Союз композиторов Азербайджана выражает  гневный  протест против акта вандализма, совершенного армянскими вооруженные силами против мирного населения  города Гянджы. В то время,  как было установлено временное перемирье для проведения гуманитарных акций, в ночные часы, спящее население второго по величине города Азербайджана подверглось ракетному обстрелу, в результате которого разрушены многочисленные здания, погибли 10 ни в чем не повинных людей и более 30, в том числе и дети, — ранены.

        Гянджа – не только второй по численности населения город Азербайджана, но и один из самых  крупных культурных центров Республики, где находится множество древних культурных памятников – музеи, мечети, карвансараи. Это родина  гениальногоазербайджанского поэта Низами Гяджеви, где он жил  и творил, где находится его могила и Мавзолей. Гянджа – город с древними музыкальными традициями, упоминание о которых мы находим на страницах произведений великого поэта. Это родина таких славных личностей, как Мяхсети Гянджеви, Мирза Шафи Вазех, Фикрет Амиров, Гамбар Гусейнли.

        И сегодня Гянджа живет активной культурной жизнью. Здесь функционирует не так давно построенная замечательная Филармония, где проводятся концерты классической музыки,  интересные музыкальные  фестивали.

        Союз композиторов Азербайджана имеет в Гяндже свое региональное отделение во главе которого стоит прекрасный музыкант, талантливый композитор, заслуженный артист Азербайджана Мамед Джафаров, который вносит свой достойный вклад в организацию музыкальной жизни этого города. Учитывая его заслуги, Союз композиторов провел  в Баку мероприятия, посвященные его 60-летнему юбилею, которые освещались на страницах республиканской прессы. Также здесь активную деятельность ведет член Союза композиторов Азербайджана, доктор искусствоведения, музыковед  Севда Гурбаналиева, имеющая множество исследований о музыкальной культуре и деятелях искусства Гянджы. Ее интересная книга «Низами и музыка», презентация которой состоялась в зале Союза композиторов, вызвала большой интерес и общественный резонанс.

     В июне 2019 года Союз композиторов провел в Гяндже выездной Пленум творческой организации, делегацию  из Баку  возглавлял народный артист Азербайджана, композитор Сардар Фараджев. В программе  Пленума прозвучали произведения азербайджанских композиторов  – У. Гаджибейли, А.Зейналлы, Г.Гараева, Ф, Амирова, Ниязи, Т.Гулиева, Т.Гаджиева, Д.Дадашева, Ф.Ализаде, Дж.Аббасова, С.Фараджева, М.Джафарова, Дж.Аллахвердиева, Ф.Аллахверди, Г.Мамедова и др. Подытожила Пленум музыковедческая конференция и круглый стол, на котором отмечалось значение этого мероприятия в культурный жизни Гянджы.

       Большим событием  научной и культурной жизни этого древнего города был и  состоявшийся там Международный Музыкальный фестиваль  «Зарифлик», организованный Министерством культуры Азербайджана и Исполнительной властью Гянджы, в котором приняли участие известные оперные певцы из разных стран, выступившие в сопровождении Государственного симфонического оркестра Азербайджана.

        Вспоминая эти факты богатой культурной и музыкальной жизни Гянджи, невозможно сдержать гнев и возмущение варварскими  действиями Армении, направленными  на разрушение этого важного культурного центра республики и против его мирного населения.

       Все члены Союза композиторов Азербайджана осуждают агрессоров и всячески поддерживают действия Азербайджанской Армии, ведущей справедливую борьбу за освобождение своих земель. В эти дни Союз композиторов перечислил в Фонд помощи  славной Азербайджанской Армии 10 тысяч манат. Все композиторы считают своей почетной миссией писать новые песни и марши, которые поддерживают боевой дух наших воинов. Каждая новая информация, которая звучит по республиканскому Радио или Телевидению, чередуется с новыми патриотическими произведениями наших композиторов. Огромный пласт этих сочинений, написанных в разном стиле — от лирических до героических – говорит о несокрушимой вере в нашу победу.

         Союз композиторов Азербайджана горячо поддерживает политику Президента Республики,  Главнокомандующего нашей Армии Ильхама Алиева. «Карабах – это Азербайджан!», — говорим мы вслед за нашим Президентом.

 

Союз композиторов Азербайджана

На протяжении более трех десятилетий Армения оккупирует двадцать процентов территории Азербайджана, куда входят Нагорный Карабах   и прилегающие к нему 7 районов  Республики. В результате варварских действий армянского фашизма города и села этих территорий превратились в руины с полностью разрушенной инфраструктурой. С насиженных мест, с их исконных земель были насильственно, под страхом смерти изгнаны до 1 миллиона мирных азербайджанских жителей.

       На оккупированных территориях Азербайджана были безжалостно уничтожены многочисленные исторические и культурные памятники: 13 архитектурных и археологических объектов мирового значения, 292 памятника культуры республиканского и 330 памятников местного значения, в том числе – музеи, монументальные и мемориальные памятники, образцы декоративно-прикладного искусства, сады, парки, заповедники.

       Древний город Шуша, являющийся колыбелью азербайджанской  музыкальной культуры, город, где родились всемирно известные музыканты — гениальный Узеир Гаджибейли, Ниязи, Сеид Шушинский, Хан Шушинский, Бюльбюль, Рашид Бейбутов, Афрасияб Бадалбейли, Сулейман Алескеров, Ашраф Аббасов и др., вот уже 30 лет находится под вражеской оккупацией.

    Сегодня азербайджанский народ поднялся на справедливую борьбу за освобождение своих исторических земель. Азербайджанские композиторы также вносят свой весомый вклад в эту борьбу за освобождение Родины, создают сочинения разных жанров, посвященные Карабаху. Представители как старшего, так и молодого поколения, в том числе известные композиторы Полад Бюльбюльоглы, Эльдар Мансуров, Джаваншир Гулиев, Фаик Суджаддинов, Азад Захид, Эльза Сеидджахан, Вугар Джамалзаде, а также молодые —  Турал Мамедли, Илаха Исрафилова, Фарид Фатуллаев и др., создают песни и марши на патриотическую тему. Их произведения исполняются на различных каналах республиканского телевидения и радио, представляются клипы.

    В эти дни Союз композиторов Азербайджана в Фонд Помощи славной Азербайджанской Армии перечислил 10 тысяч манат.

     Азербайджан ведет справедливую борьбу за свою территориальную целостность. Президент Азербайджанской Республики, главнокомандующий нашими Вооруженными Силами Ильхам Алиев решительно заявил: «Наше дело правое! Мы победим! Карабах наш, Карабах — Азербайджан! ».

       Союз композиторов Азербайджана решительно осуждает руководство Армении и его сторонников, которые совершили тяжкие преступления против человечности. Мы призываем международное сообщество, особенно музыкантов всего мира, активно поддержать Азербайджанскую Республику в ее справедливой освободительной борьбе.

Союз композиторов Азербайджана

 

В этом году исполняется 135 лет со дня рождения великого сына азербайджанского народа, автора Гимна нашей Родины, гениального композитора Узеира Гаджибейли. Каждый день этого выдающегося деятеля культуры Азербайджана был посвящен созидательному труду в самых разных областях: от учительства в сельской школе, ежедневной работы публициста и просветителя, до статуса Академика и Депутата Верховного Совета СССР, от организации многочисленных исполнительских коллективов — оркестров, хоров, ансамблей, исследования теоретических основ азербайджанской народной музыки, до основания консерватории и Союза композиторов Азербайджана. Но все эти области кипучей всесторонней деятельности не могли заслонить его главной Миссии: создания новой музыки Азербайджана.

Трудно поверить, что в 22 года, не имея профессионального музыкального образования, Узеир Гаджибейли смело берется за решение невероятно сложной и оригинальной задачи: впервые в истории культуры он создает синтез европейской оперы и искусства мугамата, подарив миру абсолютно новый жанр — МУГАМНУЮ ОПЕРУ.

Обладая удивительной художнической харизмой и даром убеждения, Уз.Гаджибейли привлекает к реализации своей новаторской идеи интеллигенцию того времени. И уже в январе 1908 года в Тагиевском театре при огромном стечении народа был представлен уникальный образец нового вида музыкального искусства — мугамная опера «Лейли и Меджнун».

Славная история этого гениального произведения неоднократно становилась предметом исследования многих музыковедов и теоретиков искусства, пытавшихся проникнуть в суть музыкального изобретения Уз.Гаджибейли. Но никакие теоретические изыскания не могут объяснить нам феномен «Лейли и Меджнун», произведения, вобравшего в себя мистическую ауру образов юных Лейли и Гейса, тайну недосягаемой мечты и постигшей влюбленных жестокой судьбы. Эта трогательная старинная легенда воплощена молодым, начинающим композитором в выразительных мугамных импровизациях, возвышенных хоровых сценах, в пленительной мелодике оркестровых эпизодов, в зрелищности и динамике оперной драматургии.

Таким образом, был наведен и первый » мост» между музыкальными традициями Востока и Запада, открывший беспримерные перспективы развития для многих внеевропейских культур.

В 2008 году мы еще раз убедились в магически притягательной силе этого шедевра: в дни празднования 100-летия оперы во всем мире в Париже в штаб-квартире ЮНЕСКО выстроилась огромная очередь за билетами на спектакль. Кроме того, следует заметить, что «Лейли и Меджнун» — единственная опера в мире, с которой неизменно со дня создания открывается каждый сезон в Театре оперы и балета, и всегда при полном аншлаге.

Итак, на благодатную почву музыкальных традиций Азербайджана были брошены семена, давшие впоследствии богатые всходы: была заложена основа оркестровой культуры и профессионального музыкального образования, был открыт путь к поиску новых видов сочетания европейских жанров и мугама, стал возможным выход музыки Азербайджана за пределы Республики и, наконец, как венец этих многочисленных процессов — была создана уникальная композиторская школа Азербайджана. Ведь никто не станет сегодня оспаривать того, что ни одна мусульманская страна в ХХ веке не смогла дать миру композиторов ранга Узеира Гаджибейли, Гара Гараева и Фикрета Амирова.

Любимое детище Уз.Гаджибейли, основанный в 1934 году Союз композиторов Азербайджана, сыграл огромную роль в решении этих сложных творческих задач. В результате гигантской организаторской и творческой деятельности Союза композиторов фактически «с нуля» была создана широкая инфраструктура музыкальной жизни Республики. В разные годы работу Союза в качестве Председателя, после самого Узеира Гаджибейли, возглавляли: его ученик, а впоследствии — соратник — Сеид Рустамов, выдающийся композитор и педагог — Гара Гараев, творец замечательных образцов песенной и эстрадной музыки — Тофиг Кулиев. Немало сил работе Союза композиторов в качестве первых секретарей отдали известные композиторы Рауф Гаджиев, Акшин Ализаде, Васиф Адигезалов.
И сегодня этот творческий Союз профессиональных композиторов и музыковедов продолжает и развивает  на новом этапе традиции своих великих предшественников.

Благодаря заботе и вниманию Президента Ильхама Алиева в 2007 году Союзу композиторов было возвращено историческое здание на улице Хагани 55. После долгих лет скитаний наш творческий Союз смог возобновить работу в прекрасных условиях. Впервые в здании СК был установлен памятник Узеиру Гаджибейли. В 2009 году после капитального ремонта в торжественной обстановке начал свою работу уютный концертный зал имени Уз.Гаджибейли, а вход в него украшает великолепный портрет композитора кисти Таира Салахова.

Каждый год в сентябре в рамках Международного музыкального фестиваля имени Уз.Гаджибейли СК вырабатывает свою собственную программу, состоящую из цикла концертов камерной музыки, а также научных конференций. Отрадно отметить, что несмотря на неугасающий и многолетний интерес к теме «УЗЕРИАНЫ» (здесь достаточно вспомнить фундаментальные труды академика Земфиры Сафаровой), нас не перестают удивлять все новые и новые неизвестные факты о жизни, творчестве композитора, а также судьбы его произведений.

Большое внимание и интерес широкой музыкальной общественности зарубежных стран привлекли, созданные по инициативе СК, новые брошюры, переведенные на английский язык. Написанные в популярной форме (а иногда, даже в манере детектива) эти брошюры уже 2 года распространяются во многих странах во время творческих командировок и концертов членов Союза композиторов.

Огромный вклад в дело увековечивания творчества Узеира Гаджибейли внес замечательный по широте охвата и по качеству выполнения проект «ÜZEYİR DÜNYASI» Фонда Гейдара Алиева, возглавляемый Первым вице-президентом Азербайджана Мехрибан Алиевой. Будучи координатором и главным редактором этого грандиозного проекта, мне посчастливилось не только работать над новыми изданиями произведений композитора, но и наблюдать, с каким энтузиазмом и полной отдачей трудились все члены нашего творческого Союза, вовлеченные в эту интереснейшую работу. Были созданы новые труды об Уз.Гаджибейли, где рассматриваются его жизнь и творчество с позиций XXI века, на отличном полиграфическом уровне было издано полное собрание сочинений.

В 2017 году СК учредил новую почетную медаль «ÜZEYİR HACIBƏYLİ» — первый номер которой был представлен Первому вице-президенту страны Мехрибан Алиевой за многолетний фундаментальный проект «ÜZEYİR DÜNYASI». Также почетной медали удостоены народный писатель Анар — за фильм » Аккорды долгой жизни», председатель Тюрксоя, профессор Дюсен Касеинов — за успешную организацию постановки оперы «Кероглу» в тюркоязычных странах, главный режиссер Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета, заслуженный деятель искусств Хафиз Гулиев — за постановку оперетты «Аршын мал алан  в 28 зарубежных странах и др.

Еще один штрих, который мне кажется очень важным: человеческий облик Уз.Гаджибейли, его деяния и творчество представляют собой не только богатейший материал для изучения, но также являются высоким образцом духовного совершенства. Насколько революционны были его открытия в творчестве, насколько героически и даже воинственно звучат лучшие страницы его музыки (как, например,  Увертюра и хор «Ченлибель»), настолько скромным и сдержанным был характер этого удивительного Человека с большой буквы.

Все, кому посчастливилось его знать и с ним общаться, а это были наши Учителя — Гара Гараев, Фикрет Амиров, Джевдет Гаджиев — всегда отмечали его мудрость, уравновешенность и тонкое чувство юмора. Все эти качества Личности создавали вокруг него атмосферу доброжелательности и искренности.

К великому сожалению, в этом году в связи с эпидемией короновируса фестиваль имени Узеира  Гаджибейли не может состояться. Мы глубоко опечалены этим обстоятельством и очень надеемся на  скорое восстановление прекрасных музыкальных традиций нашего города.

В это суровое время не только пандемии, но не менее опасной, всеобщей переоценки ценностей (и особенно, духовных) во весь рост встает перед нами благородный образ великого азербайджанца —  Узеира Гаджибейли — звучит его жизнеутверждающая, солнечная Музыка, переполняя нас чувствами безмерного восхищения, гордости и благодарности.

Председатель Союза композиторов Азербайджана,
профессор Франгиз Ализаде

В этом сезоне на нью-йоркской радиостанции классической музыки WQXR-FM дважды — в феврале и апреле, было  представлено ​​произведение народной артистки Азербайджана, известного композитора Франгиз Ализаде — «Harmony».

Это огромное дело, когда в трудные дни для нашей страны, зарубежные музыканты исполняют произведения нашей выдающейся соотечественницы.

Своим творчеством Артист мира UNESCO, лауреат «Aga Khan Music Award» Ф.Ализаде поддерживает и поднимает имидж, авторитет Азербайджана за рубежом.

В классической музыке идёт борьба умственных возможностей народов, уровень их интеллектуальности. И если в этой нелегкой интеллектуальной конкуренции в мире Франгиз Ализаде занимает одно из ведущих мест, то это впечатляющая победа и всего азербайджанского народа!

Напомним, что 17 января 2020 года во Франции, в городе Монпелье, в грандиозном зале «Оpera Berlıoz» состоялся концерт французского симфонического оркестра, который выбрал для исполнения лучшие образцы симфонических произведений композиторов В.Моцарта, П.Чайковского и Франгиз Ализаде.  В центре Европы, наряду с выдающимися композиторами-классиками, звучало и имя азербайджанского композитора!

5 и 6 марта 2020 года в США, в городе Миннеаполис (штат Миннесота) «Minnesota Simphony Orchestra» исполнял произведения Д.Шостаковича, С.Прокофьева и Франгиз Ализаде. Это ли не честь для нашего народа и признание высокого профессионализма азербайджанского композитора на самом высоком уровне!

Это были последние акции больших симфонических оркестров перед наступлением всеобщего карантина, и поэтому сегодня они воспринимаются как символические события огромного гуманистического значения.

Параллельно с этим, поступали данные об исполнении американским фортепьянным дуэтом ZOFO произведения Ф.Ализаде в разных странах. А знаменитый «Kronos Quartet», включающий неизменно в свой репертуар произведения Ф.Ализаде, с успехом гастролирует по всему миру. Это не только успехи Франгиз ханум, это наши общие успехи. Успехи признания азербайджанского искусства в мире!

На 2020 год было запланировано ещё много исполнений произведений Ф.Ализаде за рубежом, но из-за пандемии, естественно, они перенесены на более поздние сроки.

Пандемия, охватившая весь мир, парализовала многие сферы деятельности, в том числе  творческую  жизнь. Казалось, что все замерло на неопределенный срок, но постепенно, в какой-то степени, это компенсировалось онлайн-концертами.

В этот непростой период к Франгиз Ализаде из разных стран поступают предложения о продолжении творческого сотрудничества в онлайн-режиме. К звездным исполнителям произведений Ф.Ализаде прибавилась и знаменитая американская скрипачка Midori Godo.

Летом 2019 года на фестивале iPalpiti при переполненном зале «Walt Disney Concert Hall» в Лос-Анджелесе с большим успехом состоялась премьера нового произведения Ф.Ализаде «Harmony». И вот, на днях из Лос-Анджелеса от одного из руководителей фестиваля маэстро Эдварда Шмидера на имя Франгиз ханум поступило письмо:

«Дорогая госпожа Ализаде,

Хотелось бы сообщить, что в этом сезоне на нью-йоркской радиостанции классической музыки WQXR-FM дважды — в феврале и апреле было представлено ​​Ваше прекрасное произведение — «Harmony», специально заказанное для нашего фестивального оркестра.

В эти тяжелые времена, когда ограничена возможность концертных исполнений и личного общения музыкантов, мы стремимся восполнить этот пробел виртуальными выступлениями. Мы хотим заполнить души любителей классической музыки положительной эмоциональной энергией, адресуя им наше послание Единства и Надежды.

Поскольку мы не смогли провести наш 23-й ежегодный фестиваль в Лос-Анджелесе в июле этого года, вдохновленные молодые музыканты iPalpiti со всего мира объединяются в своей надежде привнести красоту в вашу жизнь с помощью небесного звука, витального ритма и вечной любящей энергии.

Пусть все мы будем благословлены прикосновением высшей гармонии!

Наш виртуальный недельный эксперимент «Фестиваль в твоем доме» завершился в субботу, 25 июля, с премьерами на YouTube LIVE-записей гранд-финала 2019 года с участием произведения Вивальди и Вашего произведения «Harmony». Как всегда это было ярко и впечатлительно».

Н. Гасымова

«Есть поворотные моменты в истории Родины, когда больше всего нам нужны Единство, Сплоченность и Любовь к родной земле. Наша армия, находясь на передовой, дает жертвы. К великому сожалению, погибли наши солдаты, для нас они — подлинные герои Азербайджана. Allah rəhmət eləsin!»

Об этом в беседе с Day.Az сообщила председатель Союза композиторов Азербайджана, народная артистка Франгиз Ализаде.

«Молодежь нашей Родины в едином порыве выразила готовность с оружием в руках идти на священную войну за освобождение наших земель. Они скандировали: «Şəhidlər ölməz,Vətən bölünməz!».

Нет никаких сомнений в том, что весь народ Азербайджана солидарен с этими словами и поддерживает нашу справедливую борьбу за суверенитет и незыблемость границ Азербайджана. Военная хунта, захватившая чужие земли, должна понести справедливое наказание, должна покинуть захваченную территорию и положить конец политике ненависти и разнузданного шовинизма», — отметила Франгиз Ализаде.

Народная артистка подчеркнула, что каждый гражданин Азербайджана в эти ответственные минуты всем сердцем поддерживает наших солдат, нашу армию, выражает сочувствие и солидарность с семьями погибших, готов оказать любую помощь и поддержку в нашей справедливой борьбе.

Напомним, что начиная с полудня 12 июля, подразделения вооруженных сил Армении, грубо нарушив режим прекращения огня на участке азербайджано-армянской государственной границы в Товузском районе, подвергли обстрелу азербайджанские позиции из артиллерийских установок.

В результате принятых адекватных мер противнику был нанесен ответный удар, и он был отброшен назад, неся потери.

Военнослужащие сверхсрочной действительной военной службы сержант Садыгов Вугар Лятиф оглы и ефрейтор Мамедов Эльшад Дёнмез оглы погибли при отражении нападения противника. Несмотря на усилия наших врачей, также погиб тяжелораненый военнослужащий азербайджанской армии, рядовой Дашдемиров Хайям Магомед оглы.

В ночь с 12 на 13 июля в Товузском направлении азербайджано-армянской государственной границы сохранялась напряженность. В ходе ночных боев наши подразделения, применяя артиллерию, минометы и танки, точным огнем уничтожили опорный пункт, артиллерийские установки, автомобильную технику и живую силу на территории воинской части противника. Во время боев погиб военнослужащий азербайджанской армии старший лейтенант Махмудов Рашад Рашид оглы.

В ночь с 13 на 14 июля на территории Товузского района также шли ожесточенные бои. В ходе боев героически погибли генерал-майор Полад Гашимов, полковник Ильгар Мирзоев, майор Намиг Ахмедов, майор Анар Новрузов, прапорщик Ильгар Зейналлы, прапорщик Яшар Бабаев, военнослужащий сверхсрочной действительной военной службы, солдат Эльчин Мустафазаде.

В результате артиллерийского обстрела армянскими вооруженными силами села Агдам Товузского района 14 июля был убит житель села Азизов Азиз Иззет оглы 1944 года рождения.

В боевых операциях 16 июля в Товузском направлении азербайджано-армянской границы погиб еще один военнослужащий сверхсрочной действительной военной службы армии Азербайджана — рядовой Исмаилов Назим Афган оглу.

Известный композитор, драматург, публицист и поэтесса, заслуженный деятель искусств Азербайджана
Рухангиз Гасымова отмечает 80-летний юбилей.
Рухангиз Гасымова родилась 12 июля 1940 года в Баку. Окончив с отличием Музыкальное училище имени
Асафа Зейналлы, в 1958 году поступает в Азербайджанскую государственную консерваторию (ныне
Бакинская музыкальная академия имени Узеира Гаджибейли) в класс композиции профессора Джовдета
Гаджиева.
«Джовдет Гаджиев был прекрасным педагогом и композитором, — вспоминает Рухангиз ханым. — Он
работал со своими учениками с таким же удовольствием и отдачей, с каким писал музыку. В студентах он,
прежде всего, ценил упорство. Он считал, что композитор должен сначала научиться писать серьезную
музыку и только тогда ему станут подвластны остальные жанры». Не случайно в одном из интервью
Джовдет Гаджиев дал высокую оценку своей воспитаннице, сказав «Я горжусь своей талантливой
ученицей».
Как композитор, звукорежиссер и сценарист 25 лет работала на Азербайджанском государственном
телевидении и радио, а также публиковалась в различных изданиях, выпустила книгу «Babamın muzeyi»
(Музей дедушки). Является автором более двухсот произведений. Написала музыку к около ста
телефильмам, мультфильмам, документальным и художественным фильмам, среди которых «Мелодия
Дворжака», «Асиф, Васиф, Агасиф» и другие. А к фильму «Частный визит в немецкую клинику» не только
написала музыку, но и сама снялась в роли немецкой пианистки.
Особое место в творческой деятельности занимают музыкальные спектакли «Quyu» (Колодец) и «Qızıl
oğlan» (Золотой мальчик), «Ürək yanarsa» (Горящее сердце), «Aycan» (Айджан), «Сказки Пушкина»,
«Песня о Буревестнике», оперетта «Məzəli əhvalat» (Веселая история), симфоническая поэма «Mənim
əsrim» и другие. Три пьесы «Yollar görüşəndə» (Когда пересекаются дороги), «Ömrün yolları» (Дороги
жизни), «Qonşu qonşu olsa» (Если бы сосед был соседом) находятся в золотом фонде азербайджанского
телевидения.
Композиции Рухангиз Гасымовой исполняют известные артисты, особое место в творческой жизни
занимают легендарные исполнители и поэты.
«Я с детства люблю музыку. Мне всегда нравилось петь, имитировать различные голоса, подрожать
известным певцам. Если бы я не встретила на своем творческом пути Рашида Бейбутова и Рафика
Бабаева, я не смогла бы себя утвердить как песенный композитор. Моим кумиром был Рашид Бейбутов.
Вообще, мне очень повезло, что я с ним лично была знакома. Он блестяще исполнил несколько моих
произведений. Моему творчеству старт был дан Рашидом Бейбутовым, а это большая ответственность,
особенно для молодого композитора — всегда держаться на высоком уровне, чтобы им заинтересовался
такой исполнитель! Он был величайшим исполнителем, выдающейся личностью, очень интересным,
теплым человеком. Общение с ним очень обогащало человека.
Доводилось мне работать и с легендарным Вагифом Мустафазаде, с замечательным вокальным
квартетом «Гая», блестящими певцами Хураман Гасымовой, Лютфияром Имановым. Почти всю свою
творческую жизнь я проработала с поэтом Фикретом Годжа. Конечно, это подвигло меня на поэтические
подвиги, и я тоже начала писать тексты к песням. Возможно, со стороны это выглядит как некий эгоизм:
сама пишет, сама и исполняет (смеется). Это мне как-то посоветовал Рашид Меджидович. Как-то он мне
сказал: «Руфочка, лучше спой эту песню сама, лучше, чем ты, эту вещь никто не исполнит…» Конечно, он
просто ко мне очень хорошо относился, потому что на самом деле, спеть лучше него невозможно», —
делится воспоминаниями Рухангиз Гасымова.
Как настоящий творческий человек она вобрала в себя не только ряд талантов, но является полной юмора
и оптимизма позитивным человеком.
«Друзья в шутку называют меня «дрампозитором», что расшифровывается как «драматург» и
«композитор»… Если что-то пишешь, то только по велению сердца, потому что, когда в унисон с твоим
сердцем не дышит твое произведение, то лучше не писать. Мне кажется, у каждого творческого человека
есть такой Сальери, и каждый талантливый человек думает, что он в некоторой степени такой же
гениальный, как Моцарт. Для творческого человека любое его произведение — это детище, и никто никогда
не признает, что его дитя какое-то несовершенное. Поэтому многие, создавая очередное произведение,
уже считают его гениальным. Я всю свою жизнь старалась избегать этого состояния… Для меня большое
значение имеет чистый лист бумаги, на котором я пишу название своего произведения. Если я нашла имя
тому, что хочу создать, то и остальное потом с легкостью выливается. Можно написать все, что ты
хочешь, главное, чтобы это было достойно тебя и тех, кому ты адресуешь свое творчество. Пиши красиво,
пиши хорошо, пиши доступно и профессионально. Самое главное — донести до зрителя свое
произведение, увидеть восторженные взгляды, услышать аплодисменты. Ради этого мгновения, этого
триумфа и стоит жить и творить!».
Руководство Союза Композиторов Азербайджана поздравляет Рухангиз ханум Гасымову с юбилеем и
желаем дальнейших творческих успехов,крепкого здоровья на долгие годы

К 100-летию композитора Ашрафа Аббасова

2020-й — год 100-летнего юбилея народного артиста Азербайджана, профессора Ашрафа Джалал оглу Аббасова. Композитор, ученый-музыковед, педагог, публицист, ученик и продолжатель великих традиций Узеира Гаджибейли — деятельность Ашрафа Аббасова отличалась вызывающей уважение многогранностью. В 27 лет — директор музыкального училища, в 33 — ректор Азгосконсерватории, первый кандидат искусствоведения в области музыкознания (защита диссертации прошла в Москве), автор первого балета для детей, основоположник жанра фортепианного концерта в Азербайджане — все перечисленные и многие другие достижения Ашрафа Джалаловича заслуживают глубочайшего внимания.

Маленький Ашраф, обучаясь в музыкальной школе города Шуша у Фатьмы ханым Зейналовой, из рассказов своего замечательного педагога узнал очень многое об Узеир беке — своем будущем наставнике. Под впечатлением такого заочного знакомства с выдающейся личностью Уз.Гаджибейли еще в детстве у Ашрафа появилась мечта стать композитором. Мелодии рождались одна за другой, и юный музыкант начал их записывать. Пришел день, когда Ашраф решил показать свои первые композиторские опыты Фатьме ханым.

Из воспоминаний Ашрафа Аббасова: «Это были этюды для тара. Просмотрев нотные записи, Фатьма ханым решила написать письмо Узеиру Гаджибейли и в конверт аккуратно вложила мои сочинения». Буквально через несколько дней пришел обнадеживающий ответ. В своем письме Узеир бек приглашал Ашрафа приехать в Баку. То был 1936 год.

Первая встреча оказалась незабываемой. Узеир Гаджибейли распознал природное дарование юноши из Шуши, что позволило Ашрафу поступить в Бакинское музыкальное училище по классу композиции талантливого педагога Георгия Захаровича Бурштейна. Годы учебы в музучилище были плодотворными. Помимо создания ряда произведений, Ашраф продолжал играть на таре и в апреле 1938 года в качестве тариста принял участие в Декаде азербайджанского искусства в Москве в качестве артиста оркестра народных инструментов. Для молодого музыканта это было большой удачей и честью.

Неизменно отличные показатели в учебе Ашрафа Аббасова способствовали тому, что его, учащегося третьего курса училища, приняли на первый курс композиторского отделения Азербайджанской государственной консерватории.

В декабре 1939-го студента Ашрафа Аббасова призывают в армию. Начавшаяся в 1941 году Великая Отечественная война болью отозвалась в сердце юноши, и он продолжил службу с оружием в руках. Ранение, восстановление здоровья в госпитале города Томск, а позже в родной Шуше. Но и здесь молодой музыкант, несмотря на проблемы со здоровьем, не сидел сложа руки. Максимум внимания он уделяет Шушинской музыкальной школе, в которой некогда учился: заведует учебной частью, а позже становится директором. По инициативе и при непосредственном участии А.Аббасова в музшколе были созданы творческие коллективы. Все это — важные этапы становления личности А.Аббасова как композитора, педагога, руководителя.

В 1943 году он возвращается в Баку и возобновляет учебу в консерватории в классе композиции профессора Бориса Исаковича Зейдмана. За годы учебы молодой композитор создал такие произведения, как «Танцевальная сюита» (1944), Увертюра для симфонического оркестра (1945), симфоническая поэма «Шуша» (1946). Его Концерт для фортепиано с симфоническим оркестром (1947), как и Концертино для симфонического оркестра (1948) явились первыми образцами произведений указанных жанров в музыкальном искусстве Азербайджана.

В 1948 году Ашраф Аббасов с отличием завершает консерваторию, представив в качестве дипломной работы «Концертино» для большого симфонического оркестра. Приведем мнение выдающегося композитора современности Дмитрия Шостаковича, который после прослушивания «Концертино» Ашрафа Аббасова сказал: «Концертино» А.Аббасова для оркестра с сольными инструментами — свежее, яркое, талантливое произведение. Автор, очевидно, из скромности не назвал его концертом. Отличная оркестровка, богатство содержания, экономное использование красок обеспечат этому произведению прочное место в нашем репертуаре».

Интерес к симфонической музыке композитор сохранил до конца жизни. На этом пути появятся симфонические поэмы «Наступит день» (по одноименному произведению Мирзы Ибрагимова), «Драматическая», две сюиты «Фрагменты», созданные на основе музыки к балету «Чернушка». И последним творческим автографом композитора станут его «Шесть пьес» для большого симфонического оркестра.

В 1944 году в Тбилиси на Декаде музыкального искусства республик Закавказья «Танцевальная сюита» А.Аббасова была исполнена наряду с симфоническими произведениям Гара Гараева, Дж.Гаджиева, С.Гаджибекова и других композиторов. Хочу напомнить мнение Уз.Гаджибейли о прошедшей декаде: «К чести наших молодых композиторов, надо сказать, что техника сложного оркестрового письма ими освоена весьма основательно. Серьезно преуспели они и в обладании симфонической формой».

В 1947 году студента-выпускника консерватории Ашрафа Аббасова назначают директором Бакинского музыкального училища, где параллельно он занимался и педагогической деятельностью. Но от столь почетного для молодого композитора поста спустя год он отказывается ради учебы в аспирантуре Московской консерватории.

Успешно сдав экзамены, молодой азербайджанский композитор Ашраф Аббасов поступает в аспирантуру Московской консерватории по классу профессора М.И.Чулаки. В 1952 году он первым из деятелей музыкальной культуры Азербайджана защитил кандидатскую диссертацию в Москве, представив теоретическое исследование по опере «Кероглу» Уз.Гаджибейли и Кантату для солистов, хора и оркестра.

По приезде в Баку Ашраф Аббасов на основе диссертации издает свою книгу «Узеир Гаджибейли и его опера «Кероглу». Откровенно говоря, музыковеды Азербайджана по сей день обращаются к труду А.Аббасова как к первому опыту музыкально-стилистического анализа этой оперы.

С 1953 по 1957 год А.Аббасов возглавляет Азербайджанскую государственную консерваторию им.Уз.Гаджибейли, ведет специальный класс на кафедре композиции. На протяжении следующих 15 лет (1957-1972) заведует кафедрой композиции.

Ашраф Джалалович прошел школу величайшего гуманиста — Узеира Гаджибейли. Не случайно в день открытия Дома-музея великого Узеир бека право представить музейную экспозицию высоким гостям, в числе которых был выдающийся политик современности Гейдар Алиев, члены правительства и представители культурной элиты, было предоставлено именно Ашрафу Аббасову, свято следующему заветам великого Учителя.

Важные составляющие творчества композитора — его камерно-инструментальная и вокальная музыка. А.Аббасов создает произведения для различных инструментов, в том числе Вариации для скрипки и фортепиано, Сонатину для виолончели и фортепиано, Сонату, Сонатину для фортепиано, Фортепианное трио (1948), Aşıqsayağı и др. Проявлением со стороны композитора интереса к инонациональной культуре явился струнный квартет «Эфиопские эскизы», написанный под впечатлением знакомства с эфиопской культурой в период пребывания в этой стране в творческой командировке, осуществленной в рамках двустороннего культурного сотрудничества.

Что касается вокальной музыки Ашрафа Джалаловича, то она широко известна и любима народом. Достаточно сказать, что популярность его песни «Ceyranım gəl» на слова Г.Гусейнзаде столь высока, что многие воспринимают ее как народную. А такие вокальные сочинения, как романс-газель «Ey, Fizuli» (слова Физули), «Oxu bülbül» из пьесы А.Шаига «Фитнэ», «Garabahın qızları» (на слова Т.Эльчина), «Qurban olduğum», «Yaxşı yol olsun», «Heyran olmuşam» (на слова М.Мушвига), вошли в репертуар таких прославленных певцов, как Бюль-Бюль, Шовкет Алекперова, Рашид Бейбутов, Фирангиз Ахмедова, Сара Гадымова, Гюльага Мамедов, Яшар Сафаров и многие другие, в том числе и современные исполнители.

А.Аббасов в своем творчестве уделил внимание детской музыке, создав сборники «Шесть миниатюр», «Маленькие пьесы», отдельные произведения, в том числе «Игра в лошадки», Этюд и др. Большим подарком для изучающих характерные черты азербайджанской народной гармонии является сборник А.Аббасова «Обработки 12 народных песен для различных голосов и фортепиано», к которому мы обращаемся в курсе предмета «Современная гармония».

Надеемся, что в скором времени нам выпадет счастье вернуться к нормальному образу жизни и отдать дань памяти всем, кто посвятил свою жизнь становлению и развитию азербайджанской национальной культуры, и в их числе человеку, прошедшему славный и благородный путь — Ашрафу Джалал оглу Аббасову.

Имруз ЭФЕНДИЕВА,
доктор наук по искусствоведению,
заслуженный деятель искусств, профессор
На фото: С великим учителем Узеиром Гаджибейли
На фото: С Дмитрием Шостаковичем

На протяжении всей композиторской деятельности “Artist for Peace” of UNESCO,Лауреата Международной премии  Aga KhanMusic Awards-2019” Франгиз  Ализаде, к ее творчеству не раз обращались исполнители экстра-класса,такие как Hilary Hahn,Yo-Yo Ma,»Kronos»Quartet,Berliner Philharmoniker,New Juilliard Ensemble и многие другие.В последнее время к интерпретаторам музыки прославленного автора прибавились новые имена,среди которых особенное внимание привлекает несравненная Midori Goto.

Американская скрипачка японского происхождения-Midori Goto-уже более 30 лет является super-star мировой концертной сцены.Она широко известна не только своей виртуозной,эффектной исполнительской манерой,собирающей десятки тысяч слушателей на стадионах обоих континентов,но также является всемирно признанным общественным деятелем и педагогом.Midori -член Американской Академии искусств и науки,с 2007 года — посланница  Доброй Воли ООН,а также замечательный педагог Juilliard Scool,где она готовит новую плеяду исполнителей.

Отрадно отметить,что в эти месяцы всеобщего карантина,как выразилась сама Midori  в интервью Radio BBC и   на своей странице Facebook,- у нее нашлось » больше времени для поиска в интернете новых впечатлений и свежих идей».Далее скрипачка сообщает,что -» открыла для себя фантастически прекрасную музыку женщины-композитора из Азербайджана —  Франгиз Ализаде.Я услышала поразительно оригинальное произведение,соединяющее в себе невероятную энергетику,чарующую красоту и техническую свободу воплощения».

Здесь речь идет о произведении Ф.Ализаде — «Habil Sayağı»,как известно,написанного композитором в 1979 году для виолончели и подготовленного рояля.Отметим,что » Habil Sayağı»  уже 11 раз записан на компакт диски в исполнении таких выдающихся виолончелистов как Yo-Yo Ma, Maia Beiser,Mathew Barley,Ivan Monighetti и др.Но Midori очень креативно подошла к понравившемуся произведению и сделала новую редакцию — для скрипки и подготовленного рояля.В ходе своего интервью  Midori тут же демонстрирует некоторые эпизоды » Habil Sayağı»,в увлекательной манере комментируя контрастные музыкальные образы и необычные технические приемы произведения.

Интересно отметить,что на рояле ей аккомпанирует пианистка Jeva Jokubavicuite,недавно записавшая во Франции » Сонату памяти Альбана Берга» Франгиз Ализаде.Титульное название этого диска — » Круг Альбана Берга»- где звучат также » Соната » самого А.Берга и » Поэма » Дж.Челси.

Еще одним «урожаем» карантинного времени стало обращение к композитору Ф.Ализаде известного дуэта гитаристов «Scandinavian Duo»,куда входят  норвежские музыканты — Jesper Sivabaek и Per Paalsso.Услышав в you tube » Phantasie»для соло гитары в исполнении замечательного испанского гитариста -Esteban Colucci- они вознамерились исполнить это произведение в собственной новой редакции — дуэтом- на своих осенних гастролях в Европе.

Таким образом,даже всеобщий карантин не может остановить творческую фантазию и  процесс созидания,когда музыканты мира открывают для себя новые миры и неизведанные горизонты .

Министерством культуры Азербайджана и Союзом композиторов Азербайджана был объявлен конкурс на создание лучшей песни, посвящённой 75-летию Победы в Великой Отечественной войне.

В это непростое время, в период пандемии во всем мире, в период карантина в стране, наши композиторы приняли активное участие в объявленном конкурсе. В адрес представительного жюри, возглавляемого народной артисткой,профессором Франгиз Ализаде, члены жюри- композиторы Джалал Аббасов, Эльнара Дадашева,Говхар Гасанзаде,музыковед Хаджар Бабаева, а также координатор, музыковед Лятифаханум Алиева,напряжённо работавшие  в онлайн- режиме, поступило около 30 песен.Написанные в разной творческой манере, но в в одинаковой степени проникнутые духом патриотизма и верой в Победу.

Нельзя забывать о том, что запись песен производилась композиторами в домашних условиях, собственными силами. Но нет сомнений в том, что в скором времени лучшие образцы будут озвучены солистами и исполнительскими коллективами и представлены широкой слушательский аудитории.

Лауреатами конкурса стали:

1 место    — Турал Мамедли

2 место   —  Илаха Исрафилова,Лала Джафарова

3 место   —  Фарид Фатуллаев,Нармина Нагиева

Почетных Дипломов Союза композиторов Азербайджана удостоены:

Севиндж Алиева,Ялчын Меликов и Ага Алиев.

Союз композиторов Азербайджана присоединился к кампании по поддержке борьбы с коронавирусом (COVID-19)

Союз композиторов присоединился к инициативе, выдвинутой в соответствии с призывом Президента Азербайджанской Республики Ильхама Алиева о демонстрации социальной солидарности с целью предупреждения распространения пандемии коронавируса в стране и защиты здоровья граждан.

Понимая всю важность переживаемого момента, Союз композиторов Азербайджана перечислил в Фонд поддержки борьбы с коронавирусом, созданный согласно соответствующему указу Президента Ильхама Алиева «О мерах по защите здоровья населения и усилению борьбы с коронавирусной инфекцией в Азербайджанской Республике», 5 000 AZN.

Н. Гасымова

Франгиз Ализаде: Я призываю всех тщательно следовать мерам по борьбе с распространением коронавируса!

Кризис, спровоцированный пандемией коронавируса, затронул многие области жизнедеятельности общества. Но особенно заметный урон нанесен всем областям международной культурной жизни: отменены десятки фестивалей, премьеры в ведущих театрах мира, гастрольные турне и концерты, а большие проекты, готовящиеся годами, будут ждать своего осуществления в неопределенном будущем.

О том, как пандемия повлияла на деятельность Союза композиторов Азербайджана, рассказала председатель Союза, народная артистка Азербайджана Франгиз Ализаде.

«В это трудное для всего человечества время еще раз хочется выразить благодарность государству за заботу о здоровье и безопасности наших граждан. Стипендии, которые выделяет Президент Азербайджана Ильхам Алиев, а также Фонд Гейдара Алиева под руководством Первого вице-президента Мехрибан Алиевой для членов творческих Союзов, являются очень важным подспорьем в осуществлении многих новых замыслов и идей.

Мы всячески поддерживаем принятые государством решения, и я призываю всех следовать мерам по борьбе с распространением коронавируса. Отмечу, что меня очень радует, что Оперативным штабом при Кабмине были оперативно приняты превентивные меры, и нам удалось избежать большого распространения болезни.

Естественно, что введенный карантин кардинально скорректировал жизнедеятельность нашего Союза композиторов. Намеченные на 2020 год мероприятия пришлось отложить на вторую половину года: сюда можно отнести юбилеи видных композиторов и музыковедов, презентации книг и новых проектов, авторские концерты, включающие многие премьерные исполнения, а также зарубежные поездки.

Тем не менее, Союз композиторов дистанционно продолжает свою деятельность и всеми доступными способами старается поддержать творческий настрой коллег. Совместно с министерством культуры Азербайджана СК проводит конкурс на создание лучшей песни, посвященной 75-летию Победы в Великой Отечественной Войне. Материалы поступают на электронный адрес членов жюри, и после прослушивания и отбора лучшие песни будут рекомендованы к исполнению и наградам.

Кроме того, СК продолжает работу по созданию буклетов о членах нашей творческой организации на протяжении всей ее истории. Уже выпущены 87 буклетов, причем 5 из них переведены на английский язык и были представлены широкой общественности на зарубежных гастролях СК в 2019 году в Германии и Франции.

Над интересным проектом, предложенным руководством Союза композиторов, работают молодые композиторы. Они создают новые произведения, в которых используются азербайджанские национальные инструменты, в частности, балабан, недавно представленный министерством культуры для включения в список ЮНЕСКО.

Вместе с тем в этой необычной обстановке композиторы всех поколений имеют больше возможностей сконцентрироваться на своей творческой работе, нацелиться на создание новых произведений серьезных жанров, всегда определяющих уровень музыкальной культуры той или иной страны.

Композиторы и музыковеды нашего творческого Союза уверены в том, что все трудности будут преодолены, и мы снова окунемся в богатую и интересную музыкальную жизнь Азербайджана, полную новых достижений и успехов», — сказала Франгиз Ализаде.

Н. Гасымова

«NAĞILLAR» завоевывает американский континент.
Совсем недавно произведение председателя Союза Композиторов
Азербайджана, “Artist for Pease” UNESCO, лауреата премии Aga Khan
Foundation Франгиз Ализаде «Nağıllar» («Сказки») для симфонического
оркестра с большим успехом прозвучало во Франции,в городе
Монпелье.Здесь оно было представлено в «Opera Berlioz» в программе наряду
с музыкой Моцарта и Чайковского.И вот теперь,спустя чуть более месяца,5-
го и 6-го марта это яркое симфоническое полотно прозвучало в Америке,в
городе Миннеаполис(штат Миннесота) в исполнении Minnesota Orchestra под
управлением маэстро Кирилла Карабица.В буклете концертов отмечается,
что …»Франгиз Ализаде является «пионером» многих новаторских приемов
композиторского письма не только на своей Родине,но и на всем
пространстве ex- СССР.Ее музыку с неизменным успехом исполняют на
своих концертах такие прославленные американские музыканты как Yo-Yo
Ma и «Kronos Quartet».
Оба филармонических концерта в Миннеаполисе имели
оглушительный успех,а в рецензии они были названы » впечатляющим
экскортом музыкальной Европы в Америку».
И это не случайно,так как в программе были представлены такие
замечательные произведения как Скрипичный концерт Дм.Шостаковича в
исполнении немецкого виртуоза — Х.Тетцлафа,а также 5-ая симфония
С.Прокофьева.Таким образом,музыка азербайджанского композитора
Франгиз Ализаде была представлена в почетном контексте шедевров
современной симфонической музыки,вызвавшей живейший интерес
американской публики.
Сам маэстро К.Карабиц относит Minnesota Orchestra к лучшим
симфоническим коллективам Америки,отмечая его …» высочайший
исполнительский уровень,продуманную репертуарную политику и большую
гибкость в освоении и интерпретации новых произведений».Об этом
известный дирижер говорит в своем интервью газете » The
Guardian».Особое место он уделяет произведению » Nağıllar» Франгиз
Ализаде.Он подчеркивает,что этой женщине-композитору ,которая является
сегодня ведущим и самым часто исполняемым автором из
Азербайджана ,удалось выработать свой уникальный музыкальный стиль,в
котором сочетаются авангардные достижения европейского симфонизма с
пленительным мелодическим богатством Востока».
С концерта,который состоялся 6-го марта, шла прямая трансляция по
американскому радиоканалу,что способствовало еще большему
общественному резонансу этого музыкального события.
Также, говоря о концертах с музыкой Франгиз Ализаде в США, нельзя
не упомянуть об американском турне «Kronos Quartet»-а ,в рамках которого
неоднократно были исполнены «Dance»,»Muğam Sayağı»,»Oasis» .Концерты
этого прославленного струнного квартета из Сан Франциско состоялись в
таких престижных концертных залах как «Center of Performing Arts»
(Пенсильвания) и «San Francisco Concert Hall» (Калифорния). А 21-го марта
2020 года еще предстоит очень ожидаемый концерт в знаменитом «Sanders
Theatre» Кембриджа, где прозвучат «Dance» и » Muğam Sayağı» Франгиз
Ализаде. в сопровождении американской танцевальной труппы.

 В Союзе композиторов почтили память жертв  Ходжалы
 Kaспий.Общество | Дата: 26.02.2020

События в Ходжалы — кровоточащая рана в истории Азербайджана и памяти народа. Чем дальше во времени мы отходим от произошедшего в маленьком азербайджанском городке массового убийства его жителей, тем сильнее ощущаем весь его ужас, масштабы содеянного армянами преступления, важность всегда помнить об этом, поминать погибших и говорить во всеуслышание, чтобы мир знал правду о государстве, которое совершило столь преступные злодеяния против мирных жителей.

В эти февральские дни, когда весь Азербайджан скорбит, вспоминая кровавые события почти тридцатилетней давности, в который раз с содроганием смотря на кадры хроники, во всех творческих союзах, вузах, школах и государственных структурах проходят памятные мероприятия, посвященные незабываемым страницам азербайджанской истории и памяти жертв Ходжалинского геноцида.

Одно из таких мероприятий состоялось в Союзе композиторов (СК) Азербайджана.

Вначале участники мероприятия стоя почтили минутой молчания память жертв Ходжалы.

Открывая мероприятие, председатель СК, член-корреспондент НАНА, народная артистка профессор ФрангизАлизаде отметила, что, к сожалению, жизнь состоит не только из праздников и радостных событий, но и трагических, залитых кровью, страниц истории, которые мы не вправе забывать. Несмотря на то, что прошло почти три десятка лет, это событие приобретает еще более трагическое политическое значение, вскрываются новые факты содеянного армянами преступления против человечества, которым нет оправдания. Ф.Ализаде подчеркнула, что кампания, инициатором которой выступила вице-президент Фонда Гейдара Алиева Лейла Алиева, — «Справедливость к Ходжалы!» распространилась за пределы нашей страны, в ней участвуют представители всех творческих профессий, в том числе и композиторы. Председатель СК выразила пожелание, чтобы произведений, посвященных событиям в Ходжалы, было гораздо больше по количеству, выше по профессиональному качеству и воздействию на слушателей. В этом плане, конечно же, было бы хорошо, если бы композиторы обращались к крупным формам симфоний, ораторий, балетов и опер, чтобы мировая общественность прочувствовала до глубины души трагедию и страдание азербайджанского народа и осудила преступления страны-агрессора.

«Однако в списке произведений, посвященных событиям в Ходжалы, — отметила композитор, — значатся имена и иностранных композиторов. Александр Чайковский из России, Пьер Тиллой из Франции, Кыдырбек из Казахстана и другие посвятили свои произведения жертвам Ходжалинской трагедии, и их исполнение вызвало широкий резонанс в странах, где они прозвучали. Разумеется, этого недостаточно, и наши композиторы должны проявить еще более сильную заинтересованность и активность в представлении народу своего понимания и отклика не просто на это трагическое событие, но в более широком понимании растоптанных человеческих прав, уничтожения целых семей, детей, оставшихся сиротами, разрушенных духовных и культурных ценностей народа».

…613 погибших ходжалинцев, среди которых дети, женщины, старики… Забыть это невозможно, забывать об этом преступно, бесчеловечно, антигуманно. Председатель Союза композиторов подчеркнула, что созданные произведения непременно будут исполняться, и творческий союз в этом направлении будет вести более настойчивую и целенаправленную работу с телеканалами и музыкальными коллективами. История страны должна найти свое отражение в музыкальном творчестве азербайджанских композиторов, это является их гражданским и патриотическим долгом.

Секретарь СК, заслуженный деятель искусств, доктор философии по искусствоведению профессор Земфира Гафарова более подробно остановилась на творчестве азербайджанских композиторов, посвященных Ходжалинской трагедии. «Все мы прожили и глубоко прочувствовали все, что связано с карабахской проблемой, событиями 20 января, а также в Ходжалы, — сказала Земфира ханым. — Среди произведений, написанных на Ходжалинскую тематику, своим сильным патриотическим звучанием выделяются «Реквием» Мамеда Гулиева, опера Назима Гулиева «Ходжалы», опера «Интизар» ФрангизАлизаде, симфоническая поэма «Клятва» Руфата Рамазанова, произведения, написанные в сочетании европейских музыкальных инструментов с национальными, и др.».

З.Гафарова выразила пожелание, чтобы эти произведения звучали не только во время исторических дат, но гораздо чаще, чтобы они регулярно пропагандировались и исполнялись, тем более что многие сочинения представляют собой интересные и талантливые посвящения. «Однако Ходжалы, — подчеркнула профессор, — состоит не только из трагедии, которая там произошла. Этот город в свое время был одним из красивейших уголков страны с прекрасной природой и культурными памятниками, которые также представляли уникальную ценность».

Участники мероприятия послушали симфоническую поэму Р.Рамазанова «Клятва», написанную для органа и ханенде, в исполнении С.Беглярбековой и ханенде Фархада Аллахвердиева. Эмоционально экспрессивное и проникновенное сочинение, сопровождаемое азербайджанским мугамом, потрясающими звуками органа и чистым голосом ханенде, произвело очень сильное впечатление силой своего патриотического звучания и глубины постигшего людей горя. Видеокадры клипа сопровождались документальными видеофрагментами кровавых событий в Ходжалы, на которые невозможно было смотреть без содрогания…

Карабахская проблема и события, связанные с ней, не сотрутся из памяти азербайджанцев будущих поколений, и деятели искусства, конечно же, несут на своих плечах ответственную задачу по отражению этих событий в музыкальных произведениях. Но пропаганда музыкальных сочинений, посвященных событиям в Ходжалы, является не менее важным вопросом, наряду с их созданием, и в этом плане отечественные радио- и телеканалы обладают гораздо большим потенциалом по их пропаганде и ознакомлению аудитории.

Насколько активна звуковая память истории Азербайджана на волнах отечественного радио, об этом собравшимся рассказала заслуженный работник культуры, доктор философии по искусствоведению доцент СаадатТахмиразгызы, подчеркнув, что прекраснейшему Карабаху посвящены не менее прекрасные произведения, воспевающие не только его красоты, но и трагические страницы вооруженного захвата и нынешней оккупации карабахских земель. «Это оратория «Гарабагшикестеси» и опера «Натаван» ВасифаАдыгезалова, оратория «Салатын» и кантата «Эта кровь не останется не отомщенной» РамизаМустафаева, «Ходжалы» ОгтаяРаджабова, «Колыбельная для детей Ходжалы» для органа Арифа Мирзоева, «Колыбельная Ходжалы» ЭльнарыДадашевой, симфонический плакат «Справедливость к Ходжалы!» Азера Дадашева, «Зов Ходжалы» Фаика Нагиева, опера «Ходжалы» Назима Гулиева, несколько произведений АзадаЗахида и многие другие. В музыке этих сочинений отразилась нелегкая судьба Карабаха, борьба народа и его протест против агрессоров, трагическая судьба его жителей», — сказала Саадатханым.

Музыковед и журналист выразила сожаление, что эти произведения звучат в эфире радио чаще всего в дни траурных исторических дат, однако о них нужно регулярно говорить, писать, напоминать и озвучивать, и в этом направлении музыковеды должны проявить активность и часто знакомить с ними и авторами аудиторию, выполнять просветительскую миссию. «Помимо этого, музыкальные школы, колледжи и консерватории в свою очередь должны также использовать эти произведения и озвучивать их на уроках. Тем самым, — подчеркнула Саадатханым, — мы представляем и подтверждаем свою гражданскую позицию, несогласие и протест против оккупации исконно азербайджанских земель и истребления азербайджанского населения древнего Карабаха, но и нашу уверенность в возвращении родных территорий и победе над врагом. Как говорится в сочинении А.Захида «Мы придем, Карабах!..», мы действительно вернемся на свои земли, и музыка будет нашим оружием! Наши композиторы живут мечтой о том, чтобы им выпала честь написать гимн победы, звуки которого коснутся неба и земли Карабаха, и мы уверены, что это время не за горами».

Далее была озвучена песня «МойХоджалы» композитора из НахчыванаШамсаддинаГасымова в исполнении Азизага Мамедова.

Доктор философии по искусствоведению музыковед КамаляАсадуллаева также раскрыла тему Ходжалинских событий, нашедшую отражение в изобразительном искусстве, на многочисленных выставках, в том числе проводящихся за рубежом.

Профессор ФрангизАлизаде сообщила, что давно наступила пора представления полноценного фильма о ходжалинских событиях, тем более что армяне под предлогом создания фильма о надуманном «геноциде армян» привлекли самых известных актеров Голливуда, композиторов и режиссеров, чтобы навсегда оставить в памяти людей этот несуществующий в истории факт. «А в Ходжалы мать, державшая на руках грудного младенца, была вынуждена удушить его только потому, что его плач мог выдать армянам местонахождение многих десятков людей и поставить под угрозу их жизнь. Разве можно пройти спокойно мимо подобных фактов, которые могут послужить сюжетом и фильмов, и опер, и пьес?», — сказала Ф.Ализаде.

Молодой композитор Севиндж Алиева представила сочинение «Элегия» в собственном фортепианном сопровождении и скрипки в исполнении НатаванСалаевой. Автор, рассказывая предысторию создания этого сочинения, отметила, что родилась позже этих событий, но страшные кинокадры произошедшего в Ходжалы массового убийства потрясли ее и выплеснулись в «Элегию», которую она посвятила памяти всех невинных жертв этого маленького азербайджанского городка, прогремевшего на весь мир чудовищным преступлением, совершенным безжалостными армянскими оккупантами.

Надо отметить, что все представленные на мероприятии произведения потрясали своей выстраданной болью и эмоциональностью, протестом против насилия, светлой верой в будущее и неизбывной любовью к родной земле. Вечная память всем, кто отдал свои жизни за землю Карабаха!..

В завершение мероприятия был представлен клип на композицию композитора АзадаЗахида «Шехиды бессмертны, Родина неделима!» на слова Абдулла Гурбани в исполнении хора АzТV имени Дж.Джахангирова и инструментального ансамбля Дома офицеров, солистов — заслуженной артистки, ханендеБастиСевдиевой и лауреата международных конкурсов, ханенде Мираляма Миралямова
Афет ИСЛАМ

Мероприятие вступительным словом открыла Председатель Союза композиторов Азербайджана, Народная артистка, профессор ФрангизАлизаде. Она отметила, что  кровавые  злодеяния в Ходжалы, ставшие невиданным преступлением перед человечностью, никогда не сотрутся  из памяти азербайджанского народа.  Наш долг, подчеркнула Ф.Ализаде, всеми возможными средствамираспространять правду об этих чудовищных событиях. Союз композиторов Азербайджана ежегодно проводит День памяти жертв Ходжалы, и наши композиторы посвящают им свои произведения.

На  вечере памяти выступили: секретарь Союза композиторов Азербайджана, заслуженный деятель искусств, профессор Земфира Гафарова (ее тема – «Отражение ходжалинской трагедии в творчестве композиторов Азербайджана»), музыковед, заслуженный работник культуры СаадятТахмиразгызы (тема -«Пропаганда патриотических произведений азербайджанских композиторов в радиоэфире»),а также музыковед, доктор философии по искусствоведению КямаляАсадуллаева («Тема Ходжалы в азербайджанском искусстве»).

В музыкальной  программе мероприятия были исполнены новые произведения композиторов республики, посвященные светлой памяти жертв, павших в дни Ходжалинского геноцида, —  песня “Xocalım”ШамсаддинаГасымова на слова Ровшана Гусейнова (солист – Азизага Мамедов),“Elegiya”для скрипки и фортепиано молодого композитора Севиндж Алиевой (исполнители — НатаванСалаева  и автор), а такжекомпозиция“Şəhidlər ölməz, Vətən bölünməz!”АзадаЗахида на слова Абдуллы Гурбани(в исполнении Хора AzTV им. Дж. Джангирова и солистов – заслуженной артистки БястиСевдиевой, лауреата международного конкурса МиралямаМиралямова), и  поэма “And”для органа и  ханендеРуфата Рамазанова (на органе — Сабина  Бейлярбекова, ханенде– Фархад Аллахвердиев).

Присутствующие минутой молчания почтили память жертв ходжалинского  геноцида.

Баку может и должен стать Меккой мировой академической музыки

МЭТР

С тех пор как к юбилею выдающегося композитора современности, прославленной в мире нашей соотечественницы ФрангизАлизаде в 2017 году я издала книгу «Авторитет лидера» — 400-страничный сборник более десяти лет публиковавшихся мною в СМИ материалов о ее творческой деятельности, с особым пиететом продолжаю вникать в событийную хронику об этой уникальной личности.

Неизменно и про себя отмечая, что все чаще на медийном поле мира и в социальных сетях появляется информация о новых, сегодняшних ее триумфальных премьерах, презентациях, авторских концертах, фестивалях и спектаклях, а также чествованиях по случаю новых, все более значимых наград за рубежом, отмечающих ее новаторские свершения. Информация, какую не отложишь впрок и какая воспринимается продолжением некоей летописи когда-то начавшегося пути гениального самородка, судьбой призванного истово служить человечеству и тем самым прославлять свою родину — Азербайджан. Мастера, чья миссия — считать за счастье дарованную Всевышним потребность стремиться к высотам духовности и в статусе авторитетного лидера с потрясающим постоянством неутомимо одаривать мир все новыми творческими озарениями.

К примеру, сообщение о том, что мировая премьера нового произведения всемирно известного азербайджанского композитора, председателя Союза композиторов Азербайджана ФрангизАлизаде под названием «Harmony» состоялась 20 июля 2019 года в легендарном, вместившем более двух тысяч слушателей концертном зале WaltDisneyConcertHall в Лос-Анджелесе. Новую композицию исполнил американский камерный оркестр iPalpiti под управлением маэстро Эдуарда Шмидера, и ФрангизАлизаде лично исполнила фортепианную партию этой партитуры. В составе камерного оркестра iPalpiti — молодые музыканты из 22 стран, получившие множество международных наград. Концерт слушали многочисленные почитатели классической музыки, общественные деятели и журналисты. В преддверии мероприятия многие СМИ США, в том числе газета Los-AngelesTimes, опубликовали статьи об этой премьере. Параллельно появились сообщения о том, что 18 июля в помещении мэрии Беверли-ХиллзФрангизАлизаде провела мастер-класс для молодых американских композиторов.

Начиная с этой замечательной новости, сразу же скажу, что буквально накануне американской премьеры ФрангизАлизаде получила потрясающий по искренности отзыв из России — от участников фестиваля «Шелковый путь», который в первых числах июля руководимый ФрангизАлизаде Союз композиторов Азербайджана при активной поддержке местной исполнительной власти в десятый раз провел в одном из древних центров азербайджанской культуры и шелководства городе Шеки. В своих многочисленных интервью представителям прессы все участники уникально содержательной, разнообразной и яркой программы горячо благодарили организаторов «Шелкового пути», называя его блистательным по своей непревзойденной и редкой ныне самобытности, художественному уровню, праздничной атмосфере и концепции, подчеркивая, что этот международный фестиваль смело можно считать предметом национальной гордости.

А артисты российского инструментального квинтета из города Тверь «Noindifferense» вослед прислали такое письмо: «Дорогие друзья! Позвольте еще раз выразить вам свою благодарность за теплый прием на вашей гостеприимной земле! Это путешествие, хоть и краткое по времени, похоже на чудесное попадание в волшебную страну, где прекрасная природа и живут необыкновенно добрые, открытые, щедрые люди! Мы все находимся под огромным впечатлением от поездки! Особо хочется отметить работу команды, сопровождавшей нас. Все было организовано четко, точно по времени. На вашей земле за три дня мы обрели НАСТОЯЩИХ ДРУЗЕЙ, каких тщетно приходится искать годами. Низкий поклон всем организаторам, и в отдельности — ФрангизAлизаде — инициатору и руководителю этого фестиваля. Ваша работа, Франгизханым, объединяет страны, народы!!! Вы делаете ВЕЛИКОЕ дело. Пусть процветает Ваш фестиваль долгие-долгие годы!!!».

Такое искреннее письмо от профессионалов из России, знающих цену подобным чувствам. Но такое письмо — далеко не единственное в творческой биографии прославленного композитора. Помнится, гарантом безусловного и достойного успеха широкомасштабного международного фестиваля «Мир мугама» в Баку стало поручение его художественного руководства ФрангизАлизаде. Эрудированный, концептуально мыслящий, авторитетный в мире профессионал, профессор ФрангизАлизаде вместе с другими участниками обеспечила потрясающе достойные результаты. И это не случайно: Франгизханым с уникальной ответственностью подходит ко всем делам, за которые берется.

2009 год. Всего полтора года прошло с того момента, как избранная председателем Союза композиторов Азербайджана ФрангизАлизаде, рядом с ремонтниками возвращая к жизни оказавшееся в руинах принадлежащее этой организации здание, в церемонии открытия которого приняли участие Президент Азербайджана Ильхам Алиев и первая леди Мехрибан Алиева, отметившие, как стоически реанимируя творческий дух в развалившейся по объективным причинам почти за двадцать лет бездействия структуре, ФрангизАлизаде, опираясь на организаторские способности, большой опыт, умение поддержать талантливых соотечественников, начала поистине необъятную по объему и творческой насыщенности работу, воодушевляя коллег — соскучившихся по творческому общению композиторов и музыковедов — на новые поиски в профессии. И это в те самые дни, когда буквально кипят событиями будни членов Союза композиторов и приглашаемых ими на конференции, встречи, вечера памяти и другие акции корифеев, ФрангизАлизаде готовится к премьере оперы «Интизар», восстанавливает практически утраченную партитуру оперы УзеираГаджибейли «Асли и Керем», пишет новые опусы. Когда ее будоражат все новые замыслы и постоянные заказы, приглашения коллективов, желающих провести ее авторские концерты в разных городах и странах, от которых все чаще приходится отказываться из-за занятости, или именные фестивали в ее честь, куда просто нельзя не поехать.

Ведь не случайно и в те загруженные дни то и дело по электронной почте приходят все новые уведомления от Европейского агентства по авторским правам GEMA, осуществляющего скрупулезный учет всех представлений ее произведений в любой точке планеты, с указанием имен исполнителей и количества проданных билетов. Данных, знакомство с которыми позволяет судить о масштабах творческой палитры и космической востребованности композитора. Которые наводят на давно волнующий всех нас вопрос: почему музыку композитора ФрангизАлизаде так часто исполняют и с благоговением слушают за рубежом, в том числе раскупая выпускаемые там ее записи на дисках, а не на родине? Почему, к примеру, я за десять (!) лет, что вплотную вела скромную летопись творческой деятельности этого композитора, сдавая в типографию рукопись своей книги, на тот момент слышала ее произведения всего несколько раз…

В 2009 году в Баку силами оркестра и вокалистов Азербайджанского государственного театра оперы и балета состоялась премьера оперы «Интизар» — богатейшего, по мнению профессионалов и огромной массы слушателей, уникального, лучшего на сегодняшний день произведения сложнейшего синтетического жанра — оперы, восхищающей душевной глубиной музыкальных образов, ставших гениальным сгустком патриотической энергии и изысканных чувств, которые, по отзывам, не могут передать никакие рифмы и словосочетания как о высшем достижении музыкальной культуры мира, содержащиеся в личном письме к автору профессионала, известного специалиста из Москвы — Станислава Шевцова, сказавшего так: «Дорогая Франгизханым! Я занимался звуком на постановке оперы «Интизар» в Баку и за время работы очень проникся музыкой и драматизмом этого произведения. До сих пор в голове звучат некоторые фрагменты. Мне нравится стилистика оркестровки и национальный колорит. Порой без слез невозможно слушать драматические эпизоды. Этим письмом я хочу выразить вам признательность! Большое спасибо за ваше сочинение!».

Кто бы поверил, но и такие достоинства у нас не обеспечили этому произведению заслуживаемого внимания соотечественников — театр показывает «Интизар» один раз в год. Хорошо, что это непростительное расточительство более или менее восполняет телевидение, но разве просмотр у домашнего экрана может воссоздать и восполнить атмосферу живой встречи с этой грандиозного звучания музыкой по части эмоций и приобщения к великому таинству…

В 2019 году произошло крупнейшее событие — ФрангизАлизаде удостоена звания лауреата престижнейшей Международной премии Ага-Хана.

В мире широко известно, что основатель Международной благотворительной организации развития — AKDN (AgaKhanDevelopmentNetwork) — принц Карим Ага-Хан возглавляет ряд престижных учреждений, ведущих грандиозную работу по распространению знаний и высокой духовности во всем мире. Так вот на сей раз, как отмечено в специально подготовленном пресс-релизе, АgaKhanFoundation отмечает именно выдающиеся достижения композитора и пианистки ФрангизАлизаде в области современной академической музыки, в которой с огромной притягательной силой отражены духовное богатство и высокий интеллектуализм искусства Востока. А также отмечено, что творчество ФрангизАлизаде широко интегрировано в мировой музыкальный процесс и ее произведения широко исполняются на концертных сценах ведущими солистами и коллективами мира.

Церемония награждения и концерт в Лиссабоне широко освещались в прессе и на телеканалах, в газетах TheDailyStar и португальских средствах массовой информации. Как сообщила пресса, в нынешнем году основанный в 1967-м AgaKhanFoundation, до сих пор отмечавший выдающиеся заслуги музыкантов-исполнителей, впервые учредил международную премию в области композиции — AgaKhanMusicAward… явно для того, чтобы первым лауреатом в этой области — creation — стала азербайджанский композитор и пианистка, обладательница звания UNESCO Artistfor Peace-2007 ФрангизАлизаде. И чтобы в столице Португалии — Лиссабоне состоялась торжественная церемония награждения лауреатов 2019 года.

После праздничного концерта первую и единственную премию в области композиции ФрангизАлизаде вручили лично президент Португалии МарселуРебелу да Соза, его величество Ага-Хан и принц Амин. Что можно сказать, с волнением читая такие строки или вглядываясь в запечатленные камерой кадры хроники об этом событии? Здесь мы не вдруг вспоминаем транслируемые обычно по телевидению сюжеты о том, с какой гордостью и душевным волнением одержавшие победы над соперниками на престижных соревнованиях и олимпиадах спортсмены выслушивают под шелест поднимающегося на флагштоке флага звучащий в их честь гимн родного государства. Как ликуют окружающие, искренне восхищаясь теми, кого по возвращении домой с большой победой уже в аэропорту, а потом и повсюду в родном городе встречают восторженные и очень благодарные соотечественники, с трудом справляющиеся со слезами счастья, с зашкаливающими ощущениями гордости и теснящей сердце болью бередящих вопросов: ну почему же мы не можем так встречать и благодарить непревзойденного победителя, создавшего «ПассионНасими», за публичным исполнением которого в голландском Амстердаме последовала такая престижнейшая награда? Неистово волнующий и мощно, на века выражающий святые для нашей духовной жизни чувства. Не находим слов, чтобы, ликуя, восхищаться тем, что музыкальное сообщество мировой культуры уже уверенно утвердило, что сегодня такое грандиозное сочинение под силу лишь ФрангизАлизаде — единственному в мире, гениальному, самобытному композитору, наследующему и развивающему все богатства музыкальной культуры своего народа, талантливо объединившему традиции Востока и Запада.

Почему ничего не делаем, чтобы гордость за автора великого творения испытывал каждый из нас, чтобы хотелось не только постоянно помнить и обсуждать наедине с собой и с другими факт его появления, но и часто слышать озвученным у себя на родине, в лучших аудиториях… хотя бы после того как этот вселенский шедевр удостоен такой высокой награды, как премия Ага-Хана…

Увы! У нас даже к такому событию отнеслись как-то очень буднично. Более того, когда подводились итоги 2019 года среди 10-15 знаковых событий в сфере культуры Азербайджана о получении представителем нашей страны столь высокой международной премии, об этом не было сказано ни слова. Поразительно! Неужели настолько велико недопонимание… или здесь что-то другое, раз и прежде у нас публично не озвучивали восторженное мнение профессионалов по мере знакомства со все новыми произведениями Франгизханым во всех ведущих странах мира? То, что за рубежом в программах симфонических концертов наряду с сочинениями признанных классиков мирового музыкального искусства звучат произведения ФрангизАлизаде, стало традицией, и этому есть многочисленные примеры, число которых возрастает с каждым концертным сезоном.

Можно назвать яркую постановку балета хореографами из Германии и Японии в немецком городе Кобург на музыку Моцарта, Beattles и ФрангизАлизаде. Счастьем встречи с популярнейшими за рубежом произведениями Франгизханым в Баку мы обязаны выдающемуся немецкому виолончелисту, профессору ЮлиусуБергеру, ради еще одной встречи с сочинением ФрангизАлизаде выкроившему два дня из своего плотного графика для поездки в Азербайджан, чтобы в составе Базельского симфонического оркестра Baselsimfonietta в 2009 году исполнить в Баку ее новаторское сочинение 2002 года — на редкость популярного в Европе и Америке Концерта для виолончели с оркестром под названием «Мерсия».

Да, как видим, маститые зарубежные исполнители с большим наслаждением играют сочинения Франгизханым и на ее родине, если их приглашают, но происходит такое крайне редко и с огромными временными интервалами. Помнится, в камерной обстановке сочинения ФрангизАлизаде прозвучали в исполнении приезжавших в азербайджанскую столицу музыкантов швейцарской Amalteа и французского Utopik. Следует вспомнить и то, что выдающийся виолончелист, дирижер и педагог Иван Монигетти выступил перед коллегами в актовом зале-салоне Союза композиторов, озвучив новую версию поэмы ФрангизАлизаде «Eşghavasi» в… электронном сопровождении. Особо отмечу как значимое событие участие в рамках фестиваля, посвященного 125-летию великого Узеирбека, еще и артистов Сингапурского квартета «Танг», в октябрьский вечер 2010 года потрясших бакинцев, собравшихся в переполненном зале Международного мугамного центра редчайшими ощущениями от встречи с божественными творениями НАШЕГО гениального композитора ФрангизАлизаде «Мугамсаягы» (написанным в 1993 году!) и «Оазис» (в 1998-м!), которые практически все бакинцы, кому довелось попасть на этот концерт, услышали ВПЕРВЫЕ в жизни.

Подтверждая давно уже никем не опровергаемое обобщенное суждение «Пророков нет в отечестве своем», за которым — будем объективны — всегда все самое негативное и отвратительное — от элементарной, нескрываемой зависти, ущербности, корысти и невежества до бездуховности и готовности предавать самое дорогое, вплоть до чести Родины и чувства собственного достоинства. Как иначе расценивать очевидную ситуацию, при которой чиновники, обязанные именем государства обеспечивать всеобъемлющую деятельность по образованию, воспитанию и приобщению граждан к богатствам национальной и мировой культуры, допускают, прямо скажем, беспредел в репертуарной политике, формировании графика проведения соответствующих значимых мероприятий для соотечественников, раз уж активно востребованные за рубежом шедевры национальной музыки на родине звучат по случаю один раз в десятилетие?

На днях у нас в республике отмечалась трагическая дата — 30-летие кровавых январских событий 1990 года, когда была совершена неудавшаяся попытка сломать волю и дух азербайджанского народа, и символично, что именно в эти дни в центре Европы, во французском городе Монпeлье, в старинном концертном зале ОperaBerlioz состоялся концерт симфонической музыки, где исполнялись наиболее яркие образцы мировой классики — Скрипичный концерт В.А.Моцарта, Симфоническая поэма П.И.Чайковского «Манфред» и… «Nagillar» ФрангизАлизаде. Интересно, что весь концерт был объявлен и проходил под названием «Nagillar» — по имени произведения азербайджанского композитора. И окружающие восприняли это как триумф ФрангизАлизаде, как еще один успех всего азербайджанского народа, дух которого не смогли сломить танки.

Как тут не напомнить, что симфоническая поэма «Nagillar», написанная Франгизханым в 2002 году, впервые и единожды была исполнена в Баку лишь…12 лет спустя, как говорится, по случаю. Когда, прозвучав в филармонии, в одной программе с опусами других авторов в 2014-м… была с восхищением встречена соотечественниками. Несказанно удивившимися тому, что от широкой публики такая прелесть до сих пор преступно скрывалась. А заодно и о том, что в ответ на попытки внушить окружающим, будто гениальные современные творения ФрангизАлизаде недоступны нашему пониманию, прикоснувшиеся к божественно прекрасным вокальным и написанным для разных инструментов, волнующим до глубины души нежным романтическим, воздушным камерным «миниатюрам», участники посвященного юбилею Франгизханым камерного концерта с огромным восхищением отзываются о них и с благодарностью запомнили творческие репетиции перед ним, обернувшиеся изысканными мастер-классами. И все это для того, чтобы, задумавшись об этой уже не скрываемой тенденции, понять, наконец, почему без внешних усилий, рекламы и увещеваний можно испытывать такую тягу к музыке, слушать которую тысячи зарубежных граждан, покупая отнюдь не дешевые билеты на организуемые продюсерами концерты, устремляются в переполненные залы, утверждая, что идут на встречу с творениями композитора ФрангизАлизаде, делающими человека счастливым. В лоно музыки, определяющей путь общества и конкретной личности к миропониманию.

Теперь, после рождения великого творения «ПассионНасими», что на века и удостоено престижнейшей международной премии, красочные эмоциональные симфонические полотна, эти живительные потоки облагораживающего источника национальной культуры, к сожалению, весьма редко достигают наши аудитории в условиях прямо зашкаливающего невнимания на родине к творчеству Франгизханым. Буквально ошеломляющему соответствием вкусу и чаяниям нынешней публики и впервые услышавшей то, что — потрясающе востребованное — давно и с огромным успехом исполняют великие музыканты во многих странах и на континентах. И, по всеобщему мнению, должно часто звучать в Азербайджане, в Баку, городе, где ФрангизАлизаде живет и плодотворно служит своей Родине, прежде всего адресовано соотечественникам, чей облагораживающий генетический код ей ближе всего. Без особых усилий определяя суть политики и одновременно повторяя выражение «Пророков нет в отечестве своем»… Потому хотя бы, что и сегодня гуманитарная политика, увы, не ставит заслон на пути ущербных завистников, замалчивающих гигантские триумфальные свершения прославляющего свою родину, наш Азербайджан гениального композитора, зато благоволит мелким пакостникам, гораздым на вроде бы никому не заметные, но весьма чувствительные уколы и подковырки. В целом провоцирующих на отступление от достойной гуманитарной политики и ой как отвлекая страну от государственной стратегии по развитию культуры, не говоря уже об имидже государства на международной арене. А нас приглашая задаться вопросом: что же еще следует сотворить ФрангизАлизаде, чтобы все больше служить музыке, культуре, родному отечеству, когда она уже достигла таких высот на гуманитарном Олимпе?

Если по мне, ни увещевания, ни высокие лозунги и призывы тут не нужны — не обратимся же к тем, кто все это вершит сам или поддерживает эксклюзивных авторов, на днях буквально придумавших очередной удавшийся трюк под видом случайного безобидного совпадения.

Распоряжением Президента Азербайджана Ильхама Алиева 2019-й был объявлен Годом Насими, и за это время великому поэту было посвящено несколько мероприятий, и, конечно же, премьера «ПассионаНасими» ФрангизАлизаде на стихи нашего великого поэта в легендарном концертном зале Conсertgebouw в Амстердаме, где три тысячи зрителей, стоя на протяжении долгого времени, неистово аплодировали нашей выдающейся соотечественнице. Мировая общественность признала, что это произведение всецело, всеобъемлюще передает дух, мощь, трагедию и величие поэта, но и стало огромной победой композитора, воплотившего все это средствами гениальной музыки. А еще — триумф всей азербайджанской культуры, привлекшей в данном случае интерес и внимание к личности, символизирующей реквием, память о погибших жертвах.

Финалом Года Насими запланировали специально подготовленную сценическую хореографическую постановку на музыку «Пассиона». В этот день в зале Дворца Гейдара Алиева не было равнодушных. С первых же аккордов музыка Ф.Ализаде держала собравшихся в напряжении. Зал был наэлектризован и очарован музыкой без преувеличения гениального композитора. На протяжении всего концерта собравшиеся зрители внимали ей в магической тишине, а по окончании представления зал взорвался долгими продолжительными аплодисментами и криками «браво!».

Это не просто напоминание о том что такая музыка должна часто звучать, это произведение необходимо повторять и повторять. Это произведение должны услышать все! Но как не заметить, что для концерта был выделен ПОНЕДЕЛЬНИК 27 декабря 2019 года, и проводился он, когда самые преданные завсегдатаи таких мероприятий… успели разъехаться на отдых в связи с начавшимися новогодними и рождественскими каникулами. Казуистика? Похоже… Поднаторели — комар носа не подточит! Нелегко иметь дело с такими искушенными в ней циничными чиновниками, а увещевать их лозунгами — явно контрпродуктивно. Но делать что-то надо. Надоело. И выход все-таки есть. Я, к примеру, верю в него: а давайте очень попросим многоуважаемуюФрангизханым создать собственный независимый Центр музыки, а? Уж она-то на своем опыте гениального музыканта и авторитетного лидера, профессионала, человека неистовой неутомимости знает, как с самых нравственных патриотических позиций такое делается. Хотя бы как успешно возглавляющий Союз композиторов Азербайджана специалист, недавно в третий раз единодушно избранный председателем этой структуры, знающий, как нуждаются бакинцы и представители регионов республики в целенаправленной организации такой работы в условиях, когда музыкальная жизнь у нас утратила былую активность и строится на случайных, с позволения сказать, идеях, чуждых нашему народу. Собственную независимую структуру, какую с легкостью имеет возможность создать в Баку, как делается в любом городе мира, именно для своих соотечественников, подобную Дому музыки Владимира Спивакова в Москве, Центру АрвоПярта в Эстонии, Школе Елены Образцовой, Школе Галины Вишневской и других, им подобных. Центр, достойный нашей выдающейся соотечественницы, по праву безусловно авторитетного лидера мировой композиторской школы, гениального, неиссякаемой творческой энергии мастера, наследующего легендарные особенности национальной музыкальной самобытности древнего азербайджанского народа. К тому же еще и выдающегося организатора программных концертов и выдающихся по содержанию фестивалей, авторитетного председателя жюри самых престижных международных конкурсов, необыкновенно востребованного педагога и успешного руководителя Союза композиторов Азербайджана.

А главное — и это тоже бесспорно — личность, единственный профессионал, способный силой своего недюжинного таланта и мощью патриотических чувств, в условиях жесткого, разрушившего лучшие достижения и традиции кризиса зрительских симпатий, создать собственный, личный, независимый от чиновников Центр. Чтобы — если мы очень попросим ее об этом — взрослые и дети именно там, в обстановке духовности и общения с академической музыкой, учились понимать, исполнять и слушать то, что ниспослано свыше. Что несказанно облагораживает, помогая забыть о беспределе, который уже натворил много бед, уводя целые поколения от того, без чего жизнь превращается в существование.

Такая участь не для нас. Не для такого мегаполиса, как азербайджанская столица с ее традиционно мощной культурой, что, как очевидно, требует новых организационных форм. Центр, идея которого совсем не нова для цивилизованного мира, а при таком лидере, как ФрангизАлизаде, — единственная возможность не просто выйти из тяжелого кризиса формирования зрительской аудитории, но и весьма оптимистичная идея сделать Баку априори популярной в мире музыкальной столицей, своего рода Меккой, куда более чем охотно станут приезжать на гастроли и другие мероприятия великие мэтры и потому тоже, что здесь живет великая ФрангизАлизаде. Композитор, на творчестве которого во многом строится творческая жизнь современного мирового музыкального сообщества. Дай-то Бог!

Грандиозным завершением в честь 650-летию великого азербайджанского поэта Имадеддина Насими и Года Насими в Азербайджане, в рамках которого прошли многочисленные мероприятия в стране и за рубежом, стал показ на сцене Дворца Гейдара Алиева вокально-хореографического спектакля на музыку «Пассион Насими» председателя Союза композиторов Азербайджана, народной артистки, профессора Фирангиз Ализаде.

Среди гостей вечера были министр культуры Азербайджана Абульфас Гараев, видные общественные деятели, представители культуры и науки, творческой интеллигенции и молодёжи.

Спектакль, появление которого с большим интересом ожидала культурная общественность страны, создан на основе ставшего уже широко известным произведения Фирангиз Ализаде «Пассион Насими», удостоенного в этом году международной премии Фонда Ага Хана. Многим слушателям это яркое, драматическое сочинение композитора запомнилось по видеозаписи мировой премьеры в Амстердаме, прошедшей при полном аншлаге и с большим успехом в одном из самых престижных залов Европы — в Amsterdam Royal Consertgebouw, и которая неоднократно демонстрировалась в концертных залах Баку. Символично, что «Пассион Насими» уже записан на компакт-диск и широко продается в разных странах мира.

Новый спектакль, являющийся проектом Министерства культуры Азербайджана, был поставлен известным российским хореографом, профессором Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой, народным артистом России Эдвальдом Смирновым, помощником и ассистентом которого стал азербайджанский хореограф Джейхун Губадов. В осуществлении проекта приняли участие Азербайджанский государственный симфонический оркестр имени Узеира Гаджибейли, Азербайджанская государственная хоровая капелла, Азербайджанский государственный ансамбль песни и танца имени Фикрета Амирова, а также победители литературного конкурса чтецов «Поэзия Насими». Музыкальным руководителем и дирижером спектакля стал народный артист, профессор Фахраддин Керимов, хормейстером — художественный руководитель Азербайджанской государственной хоровой капеллы, народная артистка Гюльбаджи Иманова, художник по костюмам и эскизам — Назим Юнусов.

В роли Насими выступил молодой солист Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета Талех Яхъяев, которому удалось глубоко вникнуть в этот образ и передать все многообразие и экспрессивность вокальной партии его героя.

Многокрасочная, с богатым оркестровым колоритом и ярко-выразительной хоровой партией музыка Фирангиз Ализаде полностью захватила зрителей и не отпускала их до конца спектакля, кульминацией которого стала особо впечатляющая сцена казни поэта и заключительный апофеоз, отразивший все величие гениального поэта и мыслителя.

Зрители с благодарностью приняли этот впечатляющий спектакль, бурными аплодисментами приветствовали композитора и всех его участников.

Во Дворце Гейдара Алиева 27 декабря в 19.00 состоится грандиозная премьера вокально-хореографического спектакля произведения «NasimiPassion», посвященного 650-летию великого азербайджанского поэта и философа ИмадеддинаНасими и Году Насими в Азербайджане, сообщили в пресс-службе дворца, передает

Произведение для хора, солиста и симфонического оркестра «NasimiPassion» создано председателем Союза композиторов Азербайджана, Артистом мира ЮНЕСКО, народной артисткой, профессором ФирангизАлизаде и было посвящено 600-летию годовщины гибели Насими. Автор грандиозного произведения представила в музыкальной форме путь выдающегося поэта и мыслителя, жизнь которого завершилась трагической казнью.

Постановка хореографии осуществлена профессором Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой, народным артистом России Эдвальдом Смирновым по специальному приглашению Министерства культуры Азербайджана. В проекте принимают участие Азербайджанский государственный симфонический оркестр имени УзеираГаджибейли, Азербайджанская государственная хоровая капелла, Азербайджанский государственный ансамбль песни и танца имени ФикретаАмирова, победители литературного конкурса чтецов «Поэзия Насими». Дирижер — художественный руководитель и главный дирижер Азербайджанского государственного камерного оркестра, народный артист Фахраддин Керимов, хормейстер — художественный руководитель Азербайджанской государственной хоровой капеллы, народная артистка ГюльбаджиИманова, художник по костюмам и эскизам — Назим Юнусов.

Цена билетов от 15 до 50 манатов. Билеты можно приобрести во всех кассах города, центрах ASAN xidmət, торговых центрах Gənclik и 28 Mall, онлайн на www.iticket.az. Телефон для справок: 012-441-21-31

Интересна история создания этого монументального произведения «NasimiPassion», премьера которого прошла в Амстердаме в апреле 2017 года. Известная европейская организация «AmsterdamRoyalConcertgebouw», базирующаяся в Голландии, уже на протяжении нескольких лет претворяет в жизнь музыкальный проект «Пассионы» (в переводе — страсти, страдания), этимологически восходящий к искусству И.С.Баха и, при этом, посвященный различным мировым религиям. В рамках названного проекта выдающимся композиторам — представителям различных культур и религиозных взглядов заказывают сочинения указанной темы, которые затем исполняются. Когда на повестку дня встал вопрос о подобном произведении, посвященном Исламу, то автором его была избрана наша соотечественница -известный композитор ФирангизАлизаде. Свой «Passion» она посвятила Насими — гениальному поэту и великому мученику, пожертвовавшему своей жизнью ради прославления гуманистических идей.

Премьерный показ «NasimiPassion» состоялся в исполнении солистов, хора и Королевского симфонического оркестра Голландии под руководством английского дирижера МартинсаБраббинса. Лежащие в основе произведения газели Насими, звучали в оригинале — на азербайджанском языке, но в ходе концерта текст в переводе демонстрировался на экране. Это дало возможность зрителям не только слушать музыку, но и понять ее глубокое смысловое содержание.

Премьера первого мусульманского «Пассиона» прошла с грандиозным успехом в самом центре Европы в зале, вмещавшим три тысячи слушателей, и была расценена как большое культурное событие. Первое исполнение «NasimiPassion» в Баку состоялась в Азербайджанской государственной филармонии имени Муслима Магомаева в июне 2017 года. Государственный симфонический оркестр под управлением Фахреддина Керимова, Хоровая капелла и солисты в полной мере отразили богатый оркестровый колорит произведения, масштабность и выразительность его хоровой партии, всю экспрессивность монологов солистов, которые в совокупности представили слушателям яркий, живой образ великого поэта и борца.

11 декабря Союз Композиторов Азербайджана провел конференцию на тему «Гейдар Алиев и Союз Композиторов Азербайджана». Конференция посвящена 16-ти летию со дня смерти национального лидера.
Конференция расскажет о жизни и деятельности великого лидера, о заботе и внимании оказываемом лидером деятелям культуры.

В Союзе композиторов Азербайджана состоялось мероприятие, посвященное 100-летию со дня рождения ЭртогрулаДжавида. Здесь прошла презентация 12 -томного издания «Памятники нематериального культурного наследия и ЭртогрулДжавид», а также  нотного сборника из  произведений азербайджанских композиторов под названием «На слова ГусейнаДжавида». Мероприятие было организовано Союзом композиторов Азербайджана совместно с Национальной Академией Наук Азербайджана и Домом-музеем ГусейнаДжавида.

Открывая мероприятие, председатель Союза композиторов Азербайджана, народная артистка, профессор ФрангизАлизаде сказала, что, несмотря на  короткую жизнь — всего 24 года, ЭртогрулДжавид своей многообразной и богатой деятельностью внес заметный вклад в азербайджанскую культуру.

«Тяготы и лишения, напряженная социально-политическая жизнь 20-30-х годов прошлого века, трагическая атмосфера тех лет еще более сократили эту и без того короткую жизнь. Печальные события, сопровождавшие его, не сломили ЭртогрулаДжавида, он сумел получить образование, писал, создавал, исследовал, как и все гении, торопился жить. Хотя физическая жизнь его оказалась коротка, — творческая, художественная жизнь ЭртогрулаДжавида имеет долгую жизнь и всегда привлекает к себе внимание любителей искусства и исследователей. Несмотря на то, что он был сыном выдающегося поэта, великого драматурга и мыслителя ГусейнаДжавида, он никогда не прятался за славу своего отца и заслужил уважение и признание за счет своего таланта», — сказала она.

В 1941 году,  окончив Азербайджанский Педагогический институт, ЭртогрулДжавид для получения высшего музыкального образования поступает  в Азербайджанскую Государственную консерваторию, где обучается в классе УзеираГаджибейли.  Одновременно он преподает  в музыкальной школе при консерватории, а также занимается собиранием, записью и исследованием национального музыкального фольклора. Будучи  участником  Научно-исследовательского кабинета музыки, он выезжает  в различные регионы республики, где  ему удается собрать интересные фольклорные образцы разных жанров, а также примеры, относящиеся к устному литературному народному творчеству. Проработав собранный материал, пишет исследовательские очерки.

На презентации в Союзе композиторов, посвященной 100-летию юбиляра, было представлено нотное издание  «Музыкальные сочинения ЭртогрулаДжавида»,  которое входит в цикл «Летопись жизни и творчества ЭртогрулаДжавида». Здесь опубликованы около сорока его музыкальных произведений, которые ранее в рукописном виде хранились в Доме-музее.

Директор Института рукописей Академии Наук Азербайджана, академик ТеймурКеримли в своем выступлении подчеркнул, что ЭртогрулДжавид своей разносторонней деятельностью оставил  неизгладимый след в азербайджанской культуре. Особо  неоценимы его заслуги, отметил Т. Керимли, в деле собирания, систематизации и исследования замечательных образцов фольклора.

Обширную информацию о жизни и творчестве ЭртогрулаДжавида в своем выступлении представила директор Дома-музея ГусейнаДжавида, заслуженный работник культуры, доктор филологических наук ГюльбянизБабаханлы. Она подчеркнула особые заслуги Э.Джавида как музыковеда, художника и исследователя фольклора.

«В Доме-музее ГусейнаДжавида бережно хранится и личный архив ЭртогрулаДжавида, — отметила она. — В связи с его юбилеем  в этом году были инициированы новые исследования,  получившие  свое  воплощение в таких изданиях, как  «Музыкальные сочинения ЭртогрулаДжавида» и «Сборник статей ЭртогрулаДжавида».

ГюльбянизБабаханлы также подчеркнула, что и в предъюбилейные годы Домом-музеем были подготовлены и выпущены в свет некоторые издания: многотомник «Памятники нематериальной культуры Азербайджана и ЭртогрулДжавид», «Учебник «Школа игры на балабане» и ЭртогрулДжавид», «Нотные записи народных песен ЭртогрулаДжавида»,  «Незавершенные сочинения ЭртогрулаДжавида».

На мероприятии своими воспоминаниями о встречах с ЭртогруломДжавидом поделился  народный артист Азербайджана, профессор, композитор Тофик Бакиханов.

Здесь также выступила ответственный секретарь Союза композиторов, доктор искусствоведения Джамиля Гасанова и другие лица, говорившие о значении творчества ЭртогрулаДжавида, о музыкальных произведениях, написанных на тексты ГусейнаДжавида.

О многочисленных мероприятиях, организованных и проводимых в связи со 100-летием ЭртогрулаДжавида  на родине юбиляра — в Нахчыване, рассказал руководитель Постоянного Представительства Нахчыванской Автономной Республики в Баку Бахтияр Аскеров. Он также поблагодарил Союз композиторов Азербайджана за организацию интересного и  содержательного вечера.

В музыкальной части мероприятия прозвучали «9 вариаций» и «Прелюдии» для фортепиано ЭртогрулаДжавида в исполнении молодого пианиста , лауреата международных конкурсов ФаганаГасанли,  а также вокальная композиция ЭльнарыДадашевой «MənimTanrım» на слова Г. Джавида (солистка — Эльмира Рагимова) и романс Назима Гулиева «Ellər, ayellər», также написанный на текст ГусейнаДжавида (солистка — Нурийя Гусейнова).

Н. Гасымова